近期由奥克兰市政府、新西兰时尚博物馆，Smithand Caughey』s和奥克兰“城市之心”共同筹办的“Walk The Walk时尚展”意义非凡——活动响亮地印证了新西兰不仅有羊，还有诗、时尚和远方，并对积极塑造奥克兰国际文化时尚都市形象起到了力挽狂澜的作用。十天的秀场从两战时期的时尚滥觴开始叙起，对新西兰时尚史进行了一次史诗般亙古通今的见证，有经典传承，又有摩登先锋。20位新西兰设计师的招牌风格净收眼底，他们之中不少已经沉奠成国际一线设计师，例如骨灰级大师Trelise Cooper和Karen Walker。展秀场场人头攒动，很多锦衣华服的老妇人完全不顾失态，俏皮少女般站在板凳上翘首以盼，此情此景让我不禁感叹时装果真是最影响女性心情的时尚啊!
　　此次时尚展时逢已故鬼才设计大师亚历山大.麦克琨(Alexander Mcqueen)的诞辰日，这位时尚界最让我感慨万千的设计师，其设计如音乐大师谢尔盖‧拉赫马尼诺夫的作品般充满沉重的情感和强烈的感染力。一批批观者彷彿被施以了催眠，在观摩麦克琨的作品之后纷纷罹患“哥特情绪失调症候群”。文学家王尔德曾说，“没有什么罪是庸俗的，但所有的庸俗都是罪。”麦克琨的设计是脱俗的!他那乱发当风的不羁，充满离经叛道的脱俗、新意和震慑，他是设计界的J.K.Rowling，大胆实验性地融入天马行空的想像力，创意充满魔性，堕入地狱回到天堂，回归过去又穿越未来。其设计注重戏剧性，往往将哥德之美发挥到淋漓尽致,同时又广泛从蒸汽朋克、希区考克的悬疑电影、玛丽.安托内特皇后的洛可可奢华、蒸汽朋克、苏格兰和英格兰的千年缠怨，柏拉图的亚特兰蒂斯等处汲取灵感。麦克琨对于设计的执著和韧性，和对“黑暗”元素的大量使用，印证了芥川龙之介的《地狱变》中“艺术至上”的疯魔，和“美丽可以来自最奇怪的地方，甚至最噁心的地方”的理念。但与《地狱变》中失去人性的画师良秀不同，麦克琨的表达尽管疯魔激烈，但同时他的心灵深处却又忧郁羸弱，充满真挚的人情味。麦克琨如同拜伦笔下的忧郁英雄曼弗雷德(Manfred)：曼弗雷德一生有无数荣誉，却始终郁郁寡欢，内心永远不得安宁，这位伟大的孤独者曼弗雷德在一句“狮子是孤独的，我也如此”的自白中，拒绝了上帝的救赎和恶魔的诱惑，执意自毁而亡……
　　近日读到《先驱报》上刊登出15岁癌症患者吉斯本(Gisborne)男孩Jakob Pyatt的临死遗言。男孩充满绝望痛苦同时真诚鼓励的濒死文字，让读者在得到灵魂震聵之后更渴望切实地接近活著。遗言截笔处写道：“你只活一次。你永远不知道你何时可能离世，因此请确保你活得充实!(You only live once(YOLO.)What does YOLO mean?You do only live once.You never know when or why you might leave it.Make sure that the life you will live is good and full.)”臧克家曾说过：“有的人死了，他还活著。”
　　在时尚界有一些名字历经风霜雨打，已经历练为大师并印证了这一真理，例如麦克琨。哥特大师爱伦‧坡主张成功的艺术要使读者获得刺激而达到灵魂的昇华。麦克琨的设计做到了爱伦‧坡的主张，这位时尚界的拜伦英雄“曼弗雷德”一生短暂却活得浑盈充实，注定是永恒和传奇。
　　(谨以此文祭奠灵魂领袖设计师亚历山大·麦克琨、悲剧般逝去的画家梵高、已经化为恒星的哥哥张国荣，还有吉斯本男孩Jakob Pyatt)。