当我们提到北京时，那些老北京特色的词汇中一定有一个“北京胡同”，但对于胡同的印象我们往往还停留在曾经的样子，似乎很少人关注如今的它究竟变成了什么样。城市的高速发展无疑给人们带来了高昂的更新成本，越来越多的曾经或者仍然居住在胡同或者杂院的人们更加乐意把拥挤不堪、不足20平米的房屋变卖，然后搬到五环之外，开始他们高层电梯上上下下的生活。由此这种独特的地域性居住聚合体并具有丰富的空间层次和院落类型正在快速消逝。不仅如此，在当代北京的旧城改造过程中，除了有限的胡同聚落被转变为充满各种精品店的旅游景点外，剩下的绝大多数胡同因为杂乱的环境和欠佳的卫生状况逐渐被与“贫民窟”划上了等号。
　　其实说到底，胡同被现代人所拋弃的最主要原因是因为原本的胡同结构已满足不了现代人要求的生活便利，从加盖的厨房、卫生间、到最后只容得下一张床的卧室完全暴露出来这个问题的严重性。这种情景不仅仅存在于北京的胡同，同时也存在于任何拥有历史风貌建筑的群落城市中。然而就在这样的一个社会中，一座隐藏在北京大栅栏茶儿胡同8号内的“微杂院”和它的设计者张珂一起入围并获得了了世界上最具有影响力的建筑奖之一——阿卡汉建筑奖，张珂也因此成为继2010年李晓东后第二位获得此奖的中国建筑师。
　　阿卡汉建筑奖(AgaKhan Award for Architecture)是世界上最具有影响力的建筑奖项之一，由阿卡汉四世殿下于1977年创立，每3年评选一次。阿卡汉建筑奖关注转变与提升建成环境质量的建筑作品，旨在奖励包括在当代设计、社会参与、历史保护、环境改善等各方面均有优秀表现的项目，获奖者将获得100万美元的奖金。目前世界范围内已有超过110个建筑荣获该奖。那么张珂的“微杂院”究竟是以什么而击败其他作品获得此殊荣呢?
　　在这种将历史建筑改造的项目中，由于从古代和近代到当代生活环境和条件的变化极大，所以这对于建筑师来讲意为著要考虑的问题也增加许多。他们需要将各个问题之间的矛盾进行归拢和修整。例如胡同中原有的公共空间和私有空间的矛盾，又例如建筑、景观原始条件和功能之间的矛盾。由此张珂带著“标准营造”团队选择了一个最基本的切入点——需求，来实现各个矛盾之间的握手言和。
　　这座位于北京大栅栏区域的茶儿胡同8号的“微杂院”，是一个典型的北京“大杂院”进行的更新式改造。并通过植入微型艺术馆和图书馆的空间和功能使“微杂院”成为北京旧城胡同与四合院有机更新的另一种形态。表面看微杂院是将胡同中原本乱数的杂院变成了整数，实际上还蕴含著更多的民生关怀。改建后的院子由原本的居住空间更新成儿童图书馆和艺术空间，这是整个项目区域人口构成的真实反应。尽管距离紫禁城只有一公里距离，儿童与老人却成为这里的主人，与四世同堂的传统景象不同，当下的旧城似乎由这两类面孔所代表，恰似当今中国村落人口构成的现状。儿童跟随留守的老人成长，并终将走出胡同。如何让他们的童年有更富有意味，兼顾现代与传统影响，院中的一棵自明朝就立于此地的大槐树无形中提供了答案。
　　槐树英文名称为“ChineseScholarTree”，直译为“中国学士树”，此名称或许来源于国子监中令人惊诧的巨型槐树，又或许讲的是孔子槐树下授业解惑的典故。总之，知识改变命运是这棵树要对这群孩子诉说的事情。在清理和修整了院落四周建筑物的立面及屋面的同时，大槐树之下被设置了6平方米的艺术展厅和9平方米的公共儿童图书室。
　　展厅外墙使用了从原院内建筑拆解下来的老砖，老砖沿著建筑体块上升，与屋面结合形成第二层活动场地。场地正在大槐树冠幅之下，既有童趣，又暗合了大槐树的文化内含。值得注意的是，院落地面的改造特意使用了沙垫层而非一般的水泥，为的就是自然降水可直接下渗，而建筑物的基础则使用避让树根的浅桩，可直接保护这棵大槐树。
　　考虑到不同年龄段的儿童使用需求，在院中的其他房间被赋予了体操教室、多人教室等一应俱全的功能，并通过室内外材质变化及高差设计，被动要求使用者脱鞋进屋——这是提升使用体验的巧妙之处。老胡同里的传统技艺也有了传承的场合，当剪纸老手艺人在此传授孩子们技艺的时候，这些孩子内心对于胡同或杂院的感情或许与上一代人将截然不同。
　　事实上“微杂院”只是张軻数个“微系列”
　　的项目之一，是正式开放较早的项目。被冠名“微胡同”的项目则位于北京大栅栏区域的杨梅竹斜街，在一个整理好的原杂院空间中，将五个标高尺度不一的体块在中心组织为庭院，庭院不仅承接了老四合院曾经具备的公众空间意义，也由于五个体块代表的私密空间在形态上互为对话关系，更具有深层次的当代空间意义。
　　居所形态与语义的嬗变，在“微胡同”的入口处也可见端倪，似乎从原杂院建筑里拆卸下来的各种金属板材构成了入口处的墙面，这种结合一下子直接说明了新旧时代的身份重叠。
　　也是因为身份重叠的关系，“微胡同”的五个私密空间原先采用的木质立面后来经反覆研究改为使用一种特殊的墨水混凝土。这种材料巧妙的通过模板浇筑形成横向线条在节奏上与老砖形成呼应，同时表面上显现出墨水的开晕状态，这样更容易与老砖呼应并代表另一个年代。木质更能够接近室内空间效果，却在室外空间的对话个性上有所缺失。同样的换下木质材料，改用墨水混凝土的情形也发生在“微杂院”
　　身上。这种变化是随著张軻带领团队进一步研究胡同的内含和生活语境的变化之后产生的结果。
　　胡同之于北京，存在的意义显而易见，保护它的意义更是不言自明。其他城市亦复如是。具有历史底蕴的城市必有它的建筑与环境之个性所在，就像石库门之于上海、古城之于丽江，保护那些完好建筑的意义也毋庸置疑，但至于那些破损的、欠缺维护的，是否也是修旧如旧呢?
　　与历史的复杂关系是中国城市化进程不可迴避的议题。如何能够在充分认知老建筑价值的情况下进行发展?面对这一问题，虽然呈现在我们面前的大多数项目仅是用新老客体间的强烈对比来标榜建设的进步，但仍有其他尝试在努力寻求更合适的策略。在目前的时代背景下，我们更应该深入认知思考现存老城、建筑在城市发展中的不可或缺之地位。