在百灵乐团众多演出节目中，有声情优美最佳效果的节目，当属该团作曲、指挥、二胡演奏家王世庆演奏的《二泉映月》了。二胡曲《二泉映月》(10级)，是中国最为经典的二胡曲目之一。二胡，是中国民族传统乐器中最有特色的乐器。它音色柔美纯正，能给人以悦耳动听、刚劲秀美之感。它可表现各种感情的乐曲。二胡的音域可达三个八度。有著丰富的表现力，它可以接近人身的音色，成为一种富于歌唱性乐器。在民族管絃乐队中二胡是重要的核心主奏乐器，也是极具个性的独奏乐器。该曲作者华彦钧(又名瞎子阿炳)，正是用该曲描述了自己的悲惨身世，道出了旧社会盲人艺人遭遇的辛酸悲苦，是一个带有浓烈悲剧色彩、如泣如诉的曲子。这里，悲楚而低回的旋律，感人至深、催人泪下。
　　百灵乐团二胡演奏家王世庆，他是中国音乐家协会会员、中国戏曲音乐学会会员，是国家二级作曲、指挥，是安徽安庆市黄梅剧团副团长，先后曾担任奥克兰百花艺术团和百灵乐团艺术总监。他拉《二泉映月》曲子已四十多年了。饱含深情的他，用丰富的演奏经验和各种各样的演奏技巧，来充分表达“凄怨抗争”的主题。在演奏技巧、表达意境上他如数道来：“在弓法上，长弓、短弓、顿弓、颤弓相结合;在指法上，揉弦要按揉、腕揉相结合，幅度、力度要有变化，特别要注意拉好小三度滑音;在力度上，从ppp到fff，要有层次，有对比，要手腕、小臂、大臂结合运用，达到乐曲要求的跌宕起伏、淋漓尽致。演出要有铺垫、有发展、有高潮。通过悲伤、无奈、抗争、呼喊到愤怒、控诉等几个层次，把作者内在的、深层次的东西充分展现出来。”这里，把二胡深层美的效果表现到了极致。让人们情不自禁地流出了热泪，赢得了中外观众的一派喝彩和掌声。此时，台上台下已融为一体，产生了太多的共鸣与感动，教人敬佩不已。
　　中国古人云：“音，声也。生于心，有节于外，谓之乐。”音乐是心灵的正能量，是一份不可或缺的精神食粮。王世庆甜润、雅致的二胡曲，彷彿给迷失在沙漠里的人们带来了一场甘霖。在八十年代后期以来西风东渐，欧潮、韩流冲击下，西洋乐器盛行，民族乐器陷入低谷，民族器乐的人许多改弹吉他、吹萨克斯，去歌舞厅挣大钱去了。但王世庆仍坚守著民族音乐这块阵地，他无时无刻不强烈地感受到自己的“中国魂魄”，他要用民族作曲、民乐指挥、民族戏曲(黄梅戏)、民族二胡演奏来传递著中国的文化、传递著中华民族的心声。王世庆在艺术追求上的坚毅执著、吃苦耐劳和一丝不苟是常人无法想像的，他的学生和同事常常为此而感动。他一路汗水，一路前行。他从艺四十多年，作品近百部，多次获得国家级、省部级奖励。他的作品有的灌制唱片，有的发行单行本，有的拍成电视和电影在全国放映。如彩色电影《小店春早》、《杜鹃女》;电视片《包公误》、《慈母泪》、《天柱山情缘》等。1997年他曾在中央电视台指挥中央广播乐团(单管乐队)为春节戏曲晚会录制《大乔和小乔》。2009年他又发起并组织成立了奥克兰百花民族艺术团。该团亦获得了新西兰总理约翰·基演出后合影的殊荣。2014年他又发起组建了百灵乐团，目前已初具规模，以西洋管絃乐为主，有民乐、声乐、戏曲，关键是洋为中用，充分展现中国民族的精华，如：梁祝、红楼梦、白毛女、乔家大院等，受到广泛好评。百里乐团以顽强的生命力茁壮成长，长驱发展，把最美的音乐盛宴奉献给大家。
　　总之，王世庆创作和演奏的是民族的，是中国作风和中国气派，他用音乐的旋律和魅力传递著大爱无疆，真情无价。而这些也是世界各族人民的需要，从这个意义上来说，王世庆的二胡艺术是中国的，同样也是世界的。
　　註：本文参考、引用了金晓泉教授在《华页》(20/4/2010年)上撰写的《音乐、作曲家王世庆》一文中部分内容。在此致谢。