“绣墩”也称“座墩”，属椅凳类座具。它是以古代的木制空腔鼓为原形，圆柱体，腹中部鼓起，两端小，平顶微凸，在外壁上下边沿10厘米处各饰一周帽钉纹(是仿蒙皮钉帽钉的样式)，故称之为“鼓凳”或“鼓墩”。这种圆凳，一般都是在宫廷，宦官贵族府中女子所坐，她们常常会在圆凳面上，覆盖一方自己精心绣制的丝织巾，来装饰鼓墩，以增其华丽，故此，又称为“绣墩”。具史料和文献记载，绣墩始见於隋唐。它是随着唐代人们生活起居方式的改变，弃席地而坐的习俗，改为垂足而坐产生的。早期的绣墩只是在上流阶层使用。到了宋、元时期才开始流入民间，成为富足家庭使用的座具了。材质有瓷质、木制、竹制、草编和雕漆多种。
　　瓷“绣墩”最早见於隋代，是青釉小瓷墩。还只是雏形，称不上是现在意义上的座墩。宋、元时期，瓷墩的制作还比较粗糙。进入明代，瓷绣墩深得上流社会的喜欢，开始规范，型制化，器型制作也趋於精美。具说宣德朝的青花鼓墩制作最为精美，可惜无传世品视之。明末嘉靖、万历两朝时是瓷墩制作的兴盛期，青花墩纹饰装饰开始多样化。清入关後，清王朝继承和发展了明式座具的成就。特别是康、雍、乾三朝“盛世”，皇家、王府、商贾及达官显贵们更是刻意追求室内奢华的陈设，皆不惜成本地特定烧制精美瓷墩。绣墩也因此得以迅速发展。其型制也有了变化，墩面除早期的仍然微微高凸出外，其他多为平面或微微下凹。造型也趋於腹瘦秀美，挺立稳重。装饰手法以青花、粉彩，五彩为主，各种花卉兽鸟纹饰被绘到瓷墩之上，有如围在圆柱上的画卷，不论是满粉彩开光绘画，还是青花白描勾勒涂绘，都显示出绘画技艺的高超及器型整体所展示出的个性之美。
　　从传世的秀墩看，无论制作、绘画多麽精美之器，皆无年号款，这是因为朝廷忌讳所至。由於瓷墩特性易碎，体大不宜携带，在传世的过程中多在战乱、天灾中毁坏。特别是“十年文化革命”，人为的破坏更是毁灭性的。历经沧桑到今天，传世保留完好的绣墩已不多见，成双对者就更难寻觅了。为此古董爱好者们竞相收藏。古董绣墩也因此从过去的使用器被摆上台面，作为艺术品供人赏之了。
　　今选两件藏家的珍藏品，清.乾隆晚期嘉庆早期的青花满绘“五伦图”花鸟纹绣墩和粉彩开光“金鸡牡丹”纹绣墩，与藏友们分享。
　　前者，“五伦图”中的“五伦”，原意是指：“君臣、父子、夫妇、长幼、朋友。父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信。”--《孟子滕文公》。“五伦”就是“五常”，“五常”指五种儒家认定的人伦关系的原则：仁、义、礼、智、信。文人用“凤凰、仙鹤、鸳鸯、鶺鴒、莺”来寓意为五伦。既形成我们现在所见到的“五伦图”。此绣墩釉水品相好极，且成双对。青花淡雅，釉面纯净有玉质感。绘画布局的疏密有秩，正观此物，不仅灵秀，而且富雍;後者，“金鸡牡丹”也称“锦鸡牡丹”。这一吉祥纹图案的寓意，是以锦鸡的华丽象徵，牡丹的富贵特质来形容“荣华富贵”。此绣墩釉面洁净，彩料加粉後绘画凸起更显华丽，开光利用的巧妙得体，绘画工整严谨，整体看时，真是“华贵雍容”。鉴赏之余，为藏友能有如此漂亮，釉水和品相俱佳的绣墩而怡然。