很多人说看完《一九四二》感觉到饿，或者感觉到怕饿，我的感受虽不尽相同，但在我看待电影的标准里，这已是成功的标志了。一部电影在观影时如果可以使得观众有直觉生理反应，那麽它就成功了一半。例如：《天生杀人狂》、《不可撤销》使人情绪暴躁，《桃姐》使人落泪，周星驰早期所有的电影都使人捧腹等等。
　　能让人感觉到饿就是电影影像的力量，把隔着萤幕的虚幻临摹在每个观众的身心里。那麽在我看来成功的另一半是什麽呢?或许就是我现在一边打字一边思考的东西。对於电影本身我无意探讨更多，我只想谈谈超越电影本身的自我感受。
　　如果说《唐山大地震》看到的是天灾，那麽这一次的《一九四二》便确切是人祸了，由於这样两部出自同一位导演的国产灾难大片，引起了我的深思。“天灾”与“人祸”二词本是一家，如果分开来看哪一个更有破坏力呢?如果用递进关系看哪一个是“鸡”哪个又是“蛋”?这或许是个悖论，亦或许是个合并同类项，有“人祸”的时候天都怒了，有“天灾”的时候人当然抵挡不住那与生俱来的习性，所以这两位永远都不期而遇，形成我们都特别熟悉的“天灾人祸”。写到这里我特别想知道，这两年贺岁档王牌在手的冯导放着好赚的笑声不拿，总琢磨着拍“那些糟心的事”是为什麽呢?“天灾人祸”更是大片的象徵?更适於特技的展现?还是从前的那个类型拍够了?我觉得都不是!或许是一种觉知，来自一个敏感的人的觉知，一个艺术工作者的觉知。
　　古语告诉我们不要“杞人忧天”，可一个艺术工作者不仅仅要具备“杞人忧天”的素质，更要有先知的本领。一位有责任心的先知不仅仅是预言美好幸福和科技的发达，更重要的任务是提醒人们反思与感恩，体悟佛所说的“无常”。“无常”之前的珍惜，“无常”之後的平静，用内心平静的力量去对待人生中惊喜的或者惊吓的“无常”。
　　《一九四二》是一部中国的大片，无论当中有什麽，好的，坏的，有需要进步的有需要舍弃或保留的，都已不再重要了，那只是电影技术处理问题。重要的是在2012我看见了一位“先知”的觉知，谢谢冯导!